ONAIR – Identity

Die Berliner A Cappella-Band ONAIR ist vor allem für großes Entertainment auf höchst professionellem Niveau bekannt. Ihr größter gemeinsamer Nenner: Die Liebe zur Musik. Ihre Stärke: Die Individualität und Besonderheit jeder einzelnen Stimme als kleinstes, aber natürlich elementarstes Teilchen, die sich zum Zustand größter Erfüllung und intensiven Glücksgefühls vereinen: ONAIR. Deutlich spürt man die Hingabe und Leidenschaft des Quintetts, das sich in einer einzigartigen Bühnenshow präsentiert. Man spürt es mit dem ersten Ton – die Fünf sind exzellente Musiker.
ONAIR blickt auf eine Erfolgsgeschichte zurück, die sich sehen lassen kann. Die vielfach international preisgekrönten Vokal-Profis begeistern seit der Gründung im Jahr 2013 ihre stetig wachsende Fangemeinde in ganz Deutschland, Österreich, Italien, Schweiz, Finnland, Taiwan, Russland, Dänemark und den USA. Spätestens seitdem sie im Mai 2019 (unter 195 Gruppen aus 26 Ländern) den GRAND PRIX auf dem weltweit größten A Cappella Festival in Moskau gewonnen haben, ist es amtlich: ONAIR zählt zur Weltspitze der Vokalkünstler.
Mit ihrem neuen wiederum innovativen Bühnenprogramm „IDENTITY“ gehen Jennifer Kothe (Sopran), Marta Helmin (Sopran), André Bachmann (Tenor), Patrick Oliver (Bariton, Beatbox) und Kristofer Benn (Bass) auf musikalische Spurensuche und präsentieren Songs, die sie bis zum heutigen Tag geprägt, bewegt und inspiriert haben.
Diese autobiografische Zeitreise zu den Meilensteinen ihrer ganz persönlichen Musikgeschichte zieht sich wie ein roter Faden durch das Programm, wobei die Perspektive immer wieder auch auf den größeren Kontext wechselt. Elementare Fragen wie „Wo komme ich her, wo gehe ich hin?“, die Suche nach Zielen, nach Erfüllung und Glück, das Leben von Leidenschaften und Träumen formen das Repertoire der Show.
Auch dieses Mal wurden alle Songs in gewohnt kunstvoller Manier arrangiert, in das ONAIR-typische opulente Soundgewand gepackt und mit großen dramatischen Spannungsbögen inszeniert. Intensiv, emotional, sensationell. Ganz so, wie man es sich von ONAIR wünscht.
Von „Identitätskrise“ kann bei ONAIR keine Rede sein – die neue Show überzeugt erneut mit Präzision, ausgefeilten Arrangements, und kreativen Choreographien, und dem gewissen Etwas, das jedes ONAIR-Konzert zu einem besonderen, einem berührenden und unvergesslichen Erlebnis macht.

ONAIR – Bandmitglieder:
Jennifer Kothe & Marta Helmin (Sopran)
André Bachmann (Tenor)
Patrick Oliver (Bariton, Beatbox/Vocal Percussion)
Kristofer Benn (Bass)

ONAIR – Identity

ONAIR – Bandmitglieder:
Jennifer Kothe & Marta Helmin (Sopran)
André Bachmann (Tenor)
Patrick Oliver (Bariton, Beatbox/Vocal Percussion)
Kristofer Benn (Bass)

OHNE ROLF – Unferti

OHNE ROLF sind die zwei Männer, die unzählige Plakate blättern, wenn sie was zu sagen haben. Nach zwei erfolgreich geblätterten Programmen ist das Duo nun druckreif für ruhigen Urlaub. Endlich finden sie Zeit, ihr Altpapier zu bündeln und ihre Gedanken zu sortieren. Doch dann wendet sich das Blatt … „Unferti“ ist die Geschichte zweier Blattländer, die ihr plakatives Dasein plötzlich in Frage gestellt sehen.
OHNE ROLF bieten erneut virtuoses Print-Pong und seitenweise überraschend komische Momente. Auch Lesemuffel kriegen bestimmt kein Augensausen!

Mit: Jonas Anderhub & Christof Wolfisberg (Idee & Spiel),
Dominique Müller (Regie & Dramaturgie)

Kerlin, Smith & Kommnick – CD-Präsentation „TRIANGLE“ Ausverkauft

Ausverkauft, an der Abendkasse nach Restkarten fragen.

KERLIN, SMITH & KOMMNICK
CD-PRÄSENTATION „TRIANGLE“

Wie in den vergangenen Jahren werden die beiden Singer/Songwriter IAN SMITH (SCO) und PETER KERLIN (D) auch 2020 wieder gemeinsam auf Konzertreise in Deutschland unterwegs sein.

Auf ihrer mittlerweile fünften Tournee gastieren die beiden Vollblutmusiker zum ersten Mal auch im Kulturkraftwerk und stellen dabei zusammen mit dem Multiinstrumentalisten JENS KOMMNICK, der u.a. als langjähriger Duopartner Peter Kerlins in der Region und auf der Bühne des Kulturkraftwerks kein Unbekannter ist, ihre brandneue CD „TRIANGLE“ vor.

2019 haben SMITH und KERLIN erstmals gemeinsam im Studio gearbeitet. Entstanden ist ein Album, das einen Querschnitt von Eigenkompositionen der beiden Künstler bietet.
Mit Multiinstrumentalist JENS KOMMNICK konnten sie hochkarätige Unterstützung dazu gewinnen, der die Kompositionen von IAN SMITH und PETER KERLIN mit seiner Kunst noch veredelte.
Dieser musikalischen Symbiose der drei Musiker entspricht auch der CD-Titel „TRIANGLE“.

Der Abend im Kulturkraftwerk zum Auftakt der Tournee ist übrigens das einzige Konzert, das die drei Musiker gemeinsam gestalten werden.

Nessi Tausendschön – 30 Jahre Zenit

Menschen wollen lachen. Wir sind Menschen, wir wollen glücklich sein
und nicht immer nur hadern. Aber oft eben auch doch. Und genau
das ist es, was abends auf Kabarettbühnen im besten Fall passiert:
Elegantes, kluges und schönes Hadern mit den großen, aber auch mit den kleinen Themen
des Lebens. Scheitern als Schanze, Erfolg durch Zufall, Glück als Resultat kontinuierlichen
Strebens nach Erkenntnis.
Seit 30 Jahren ist Nessi Tausendschön nicht von der Bühne zu bomben. 30 Jahre mondän
kultiviertes Schabrackentum, geschmeidige Groß- und Kleinkunst, Verblüffungstanz,
melancholische Zerknirschungslyrik und schöne Musik. Wenn Nessi die Brüche des Lebens
zelebriert, dann erwachen selbst die Seelenblinden im Publikum aus der distanzierten
Erstarrung, dann verwischen sich die Grenzen zwischen innerer, erinnerter seelischer
Realität und äußerer leibhaftiger Gegenwart, zwischen Öffentlichkeit und Privatem, ja
Intimem und kein Auge bleibt trocken. Kurz gesagt: Nessi hat als Kabarettistin eine Zunge
wie eine Reitpeitsche, als Sängerin aber eine Stimme wie ein Engel. Eine wunderbare
Kombination.
Nessi Tausendschön ist eine echte Platzhirschin der deutschen Kleinkunstszene und man
kennt sie aus Fernsehen und Radio, aus dem Satiregipfel oder als regelmäßige Gästin bei
Gerburg Jahnkes „Ladies Night“ im WDR und der ARD oder in „Die Anstalt“ im ZDF.
Der Vollständigkeit halber sei gesagt, dass 30 Jahre Bühnen-Dasein an Frau Tausendschön
aber auch nicht spurlos vorüber gegangen sind: Sie ist Trägerin des Deutschen
Kleinkunstpreises und des Salzburger Stiers. Diese Auszeichnungen mögen stellvertretend
für die zahlreichen anderen Ehrungen stehen, mit der die Kulturindustrie das
kabarettistische Naturereignis Nessi Tausendschön gewürdigt hat.
Und eines noch: Seit der Böhmermannaffäre wissen wir alle: Satire bewirkt doch etwas,
und wenn es nur eine Staatsaffäre ist, haha. Und mit dem Wissen um das kleine Rädchen
im großen Weltengefüge, das ich bin, kann ich guten Gewissens sagen: Ich bin gerne
Kabarettistin. Eine Amüsierdame, eine Lustigkeitshure, eine Witzeprostituierte, eine
Scherzkeksin, eine Spaßkurtisane, eine Fezdirne, eine Joke-Bitch, eine Juxnutte, eine
Gagschlampe, ein Ulk-Callgirl, im Norden sagt man wohl: eine Lachmöse, heute auf
Neusprech heißt das „Joke Account Facility Managerin“.

Der Kölner Stadtanzeiger schrieb:
„Dabei liegt der Reiz ihrer Auftritte im harten Kontrast zwischen ihrem lasziv-verführerischen Aussehen und dem unerbittlichen Wüten, ihrer luziden Schönheit und der Hemmungslosigkeit, mit der sie auf alles eindrischt, was ihr missfällt.“ „Nessi Tausendschön gleicht einem Vulkan: mal feuerspeiend, dann wieder sanft qualmend – immer unberechenbar. Dass der äußere Schein trügt, führt sie in immer neuen, variationsreichen Ausbrüchen vor. Nicht zu fassen, welche Beutelungen dieses zierliche Wesen auf der Bühne verursacht, wie sie von gefühlvollen Momenten zu anarchischer Wut springt – mit dem ganzen Einsatz ihrer doppelbödigen Persönlichkeit, vor keinem Bruch zurückschreckend.“

Schwarze Grütze – Vom Neandertal ins Digital

Die neuen Lieder von Dirk Pursche und Stefan Klucke sind wieder äußerst bitterwitzige Gesellschafts-Selfies. Das Duo hält seine Kamera direkt auf unsere schlimmen Stellen und entwickelt daraus seine sehr lustigen Geschichten:

Da versteckt sich einer zum Grillen hinter der Garage, damit es ja der Kühlschrank nicht sieht. Ein anderer geht wegen der Mieterhöhung nachts mit dem Metalldetektor über den Friedhof. Die intelligente Autokorrektur ändert das Wort „Bürste“ in „Brüste“, nur weil da ein Mann vor dem Bildschirm sitzt. Ein Kindergartenkind hilft etwas nach, damit die Zahnfee endlich den Restbetrag für das I-Phone bringt.

Das Musikkabarett Schwarze Grütze legt den Finger in die offene Festplatte der Gesellschaft. Da trifft künstliche auf künstlerische Intelligenz und Download auf Herzblut. Die beiden bösen Barden bleiben ihrem Ruf treu: Pechschwarzer Humor paart sich mit genialen Wortspielen – ein ausgesprochen analoges Vergnügen!

Friedhelm Kändler & Die Heimatrosen – Heizdecken, Kängurus und Dunkelheit

FRIEDHELM KÄNDLER

Heizdecken, Kängurus und Dunkelheit

Das ist der Plan: Die PoeSie präsentiert unterschiedliche Register. Zum Einen soll die fein gereimte Fabel vom Känguru erzählt werden, wobei auch die Schnucke vorkommt. Im Weiteren arbeitet Friedhelm Kändler immer mal wieder an eher dunklen Themen, also soll das Plädoyer des Zauberers gesprochen werden, der sich an einem Skelett verbrannte – so was passiert. In Konsequenz wird es zwei Kostüme geben, für jeden Akt eins. Und für die musikalischen Zwischentöne sind sie reich mit dabei, sorgen für Herzenswärme und Stadlglück:

DIE HEIMATROSEN!

Es ist ein lang gehegter Wunsch Friedhelm Kändlers, endlich erfüllt: Es wird auch gesungen werden, damit die Literatur nicht zu viel wird und letztlich, weil auch der Intellekt gerne mal schunkelt. Schönste Heizdeckenlieder, zum Mitzählen, wann es vorbei ist: Ungefähr sieben.

Und für alles keine Garantie, damit die Freiheit möglicher Entschlüsse gewahrt bleibt und bei Gefallen auch Beliebtes auf Zuruf deklamiert werden kann oder verweigert. Schnelle Einwortgedichte, kurze Schmonzetten, und hinterher gibt es Unterschriften, die an Wert verlieren, je mehr gefordert werden.

Ein Abend wowoetischer Klang- und Wortekunst. Besuchen Sie Friedhelm Kändler, solange er noch reist!

Theater Kunstdünger – Hannah & die Bohnenranke

„Hannah & die Bohnenranke“ nach einem Märchen von Joseph Jacobs
für Vor- & Grundschulen, sowie Familien

Eine arme Witwe lebt allein mit ihrer Tochter Hannah. Als die einzige Kuh keine Milch mehr gibt, soll Hannah sie auf dem Markt verkaufen. Doch Hannah lässt sich auf einen Tauschhandel ein. Sie kommt ohne Geld, aber mit fünf Zauberbohnen nach Hause. Aus deren Ranken erwächst ein Weg ins Land der Wolken. Hannah lässt sich zu dem Abenteuer verleiten, der Spur zu folgen. Ihre Entdeckungsreise führt sie zum Haus der Riesen.
Die Geschichte eines Kindes, das den eigenen Mut findet und mit Leichtigkeit das Richtige entscheidet.

Eine Ensembleproduktion mit Schwerpunkten
Text & Spiel: Christiane Ahlhelm
Regie: Michl Thorbecke
Bühne& Figuren: Sibylle Kobus
Musik: Annegret Enderle
Kostüm: Bascha Schaucher
Dramaturgie: Xenia Bühler
Zeichnung: Hannah Schröder

www.theater-kunstduenger.de
Buchungen: Christiane Ahlhelm, Anderlmühle 12, 83626 Valley, T:08024 4578
info@theater-kunstduenger.de

…Die Jury (Förderung Kulturreferat) ist überzeugt davon, „Theater KUNSTDÜNGER“ hervorragend mit der Zielgruppe vertraut sind. Es ist jedoch nicht nur die spezifische Wirkung des Theaters, auf die das Projekt setzt, sondern auch auf die Kraft der Erzählung. In dieser Hinsicht nähert sich das Projekt der Märchenvorlage in einer eigenen Textfassung, die für die Zielgruppe interessante und kluge Fragen an die Geschichte stellt, gleichzeitig aber auch beim szenischen Erzählen die Ausdrucksmittel des Theaters auslotet.

Katie Freudenschuss – Einfach Compli-Katie

Katie Freudenschuss mit ihrem zweiten Bühnenprogramm „Einfach Compli-Katie!“endlich auf der Bühne im Kulturkraftwerk-HarzEnergie

Gewohnt wort- und stimmgewaltig zeigt die Kabarettistin, Pianistin und Sängerin musikalisch und sprachlich ihre zahlreichen Facetten und Talente. Unterschiedliche Stile, Dialekte und Charaktere verweben sich zu einer impulsiven und abwechslungsreichen One-Woman-Show.
Mal am Klavier, mal im klassischen Stand-Up, mal auskomponiert und fein getextet und dann wieder komplett improvisiert – Katie besticht durch ihre herausragende Musikalität, Beobachtungsgabe und Schlagfertigkeit.

Inspiriert von einem Tagebuch, das auf mysteriöse Art und Weise in ihren Besitz geriet, kreiert die Hamburgerin mit österreichisch-hessischen Wurzeln in „Einfach Compli-Katie“ einen ebenso poetischen wie satirischen Abend über Liebe und Frauengold, Melania Trump, Kalenderweisheiten und political awareness.

Berührend, komisch und überraschend entwickelt die Entertainerin die Show auf verschiedenen Erzähl- und Zeitebenen und zieht das Publikum in ihren Bann. Sind wir jetzt in der Gegenwart oder doch noch im züchtigen Wien der 50er Jahre?
Dabei ist jeder Abend anders und einzigartig, denn das Publikum wird Teil der Geschichte. Keine Angst, es muss niemand im Hasenkostüm auf die Bühne!
Aber wenn Sie nach diesem Abend das Theater verlassen, werden Sie vielleicht ein bisschen mutiger sein. Es ist ganz einfach. Seien Sie „Einfach Compli-Katie!“.

15 CARA Tour 2020 Live – Tour 2020 Live

CARA ist eine multinationale, mit zwei Irish Music Awards ausgezeichnete Celtic Folk-Band.
Die fünf MusikerInnen kommen aus Irland, Schottland und Deutschland und haben in den
15 Jahren ihres Bestehens einen ausgezeichneten Ruf erworben für ihre innovativen Arrangements,
ihre Eigenkompositionen und Songwriting, die virtuose Darbietung und eine charismatische
Bühnenpräsenz.
CARA steht für die gelungene Verbindung von Gesang gleich zweier herausragender Sängerinnen
mit den rasanten irischen Instrumentalstücken auf allerhöchstem Niveau. Virtuose
Soli auf dem irischen Dudelsack, rasante Geigenpassagen, ergreifende Balladen, meisterhaftes
Spiel auf Gitarre und Bodhrán – die Liste könnte noch lange weitergehen. Abgerundet
durch die charmant-humorvolle Präsentation garantiert ein Abend mit Cara höchsten musikalischen
Genuss und beste Unterhaltung.
Dies brachte ihnen Tourneen und umjubelte Konzerte in den USA, Australien, Irland, Schottland,
Dänemark, Deutschland, Frankreich, Benelux, Österreich, Italien und der Schweiz.